老子《道德经》曰：“知其雄，守其雌，为天下谿。为天下谿，常德不离，复归于婴儿。知其白，守其黑，为天下式。为天下式，常德不忒，复归于无极。”高尚先生把黑与白的哲学命题作为对中国山水画的审美思辨，知黑守白，计白当黑，化实为虚，化虚为实，在阴阳哲学辩证中，以一管之笔，拟太虚之体，来营造天地有大美而不言的美学境界。水与天是山水画中虚实留白的传统，在此基础上，高尚先生或反其道而行之，或根据画面审美需求，营造实中之虚，虚中之实的视觉审美，他甚至把实体的山石，或苍劲雄浑的老树寒枝，处理为虚白空间，从而使画面更加空灵，富于哲学意味，呼唤人的审美，陷入禅悟深思。

　　苏东坡在《书摩诘蓝田烟雨图》中说：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗。”“诗中有画，画中有诗”的诗意田园境界是高尚先生山水画中又一命题。南宋邓椿《画继》中说：“画者,文之极也。”高尚先生以书法运笔入画，并以精美的书法题款作为山水画创作的有机组成部分，形成诗画映照的人文美学境界。他甚至用大面积的题款组成山水画的另一种空间，就势造型，互为构成;有若远山的轮廓，意境高远;有若穿插于山林的水流之形，清幽玄妙;与山水画中的虚实黑白互为映衬，从而形成一种浓厚的书卷之气;使欣赏者在沉浸山水美妙意境后，自然进入到一种田园山水诗的文化空间，从而真正实现诗画交融的审美效应。

　　可以说，高尚先生把山水境界作为时代美学课题，在多年的求索中，逐渐形成墨韵与诗意交织的山水画笔墨语言。他把空灵和充实作为艺术精神的两元，以人文之思解构山水篇章的美学构成，融入西方浪漫主义、印象主义、甚至超现实主义的表达手法，使其作品在传统基调下，富有感物化形的时代气息;从而达到王羲之笔下：“从山阴道上行，如在镜中游。”的美学空间。笔墨之间若空潭泻春，人文思考中若古镜照神。我们相信，高尚先生必能创作出更多水墨淋漓，浑厚华滋的精品力作;让我们在哲理诗韵中去品味，去雅赏，把我们带入到更加深邃高远，空灵微妙的山水之境;在水晕墨章中，牛角挂书，以文会友，青山知雅意，流水觅知音。